从形式美到自然美

    　徐杨的名字由当代艺术大师吴作人先生命名，她是大画家们的一个小画友，自幼便受到了启功、萧淑芳、廖静文、方成、刘继瑛、秦岭云、姚志华等众多名家的启蒙与指点；她自身又极具绘画天赋，作为一名青年画家，却能够把中国画与油画兼通，正如著名画家姚志华所说：“徐杨悟性强，起点高。作品既有新意，也有大家风范。”

徐杨

　　徐杨是一位多面手，若论画画，她广博涉猎，无所不通，从西方油画到我国传统水墨画，都不例外，可以说是画家能手。

徐杨作品《兰竹图》

　　其油画追求时代感、空间感、透视感，讲究形式美、自然美。中央美院教授姚治华讲：“徐杨油画思路较宽，有人物、有动物、有风景。总体是西方古典现实主义风貌，个人风格崇尚自然，画风贴近生活。”如她画的《骏马图》能画出马的骨骼，马的神韵。《瑞士松柏》能画出松的挺拔，松的高洁。《诺曼底海岸阳光》能把人物刻画得轻松愉快，远离刀光剑影，人物所矗立的地方又还原了当年英法联军渡海作战的场景。

徐杨作品《大千世界随缘成迹》

徐杨作品《灵童》

　　徐杨的中国画更宽，有人物、有山水、有花鸟、有鱼虫。在技法上有工笔、有写意，都体现了一个“新”字、一个“雅”字。一位年轻画家，面对这么多画科和不同的技法，都能去画，都敢去画，这是多大的压力和勇气，如果没有基本功，没有对造型艺术的把握能行吗？可是徐杨都画出来了，作品就展现在我们面前，专家认可、群众青睐。我们都知道大红大绿最难处理，最容易产生俗气、匠气。而徐杨的《映日荷花》、《鱼乐图》都是大红大绿，反而看不到俗气、匠气，只觉得喜庆雅洁、清风扑来。原因在哪里？是她用色得体，能把造型与审美结合起来，始终掌握一个“度”，这个“度”就是形式美、自然美。把大红大绿表现为喜庆、吉祥、富贵，这确实是徐杨的过人之处。