浅谈版画收藏的奥秘

　　蚀刻版画（etching）

　　属于凹版印刷的一种，用蚀刻针将图案刻画在一张有保护层（一般是蜡层）的金属板上，然后用酸浸泡金属板。划刻后暴露出来的金属被酸腐蚀，而其余部分仍有保护层覆盖。金属板在酸中浸泡的时间越长，刻痕的凹陷就越深。清洗干净刻板后，为其涂上油墨并再次清洗，只留下刻线内的墨汁。此时将湿纸和一层保护布将金属板包裹，通过蚀刻机的挤压，让纸与刻痕里的墨充分接触之后，便制成了一张版画作品。从古典大师时期贯穿至现当代，蚀刻通常用于获得极致精美的黑白图像。伦勃朗（Rembrandt）当属个中翘楚，他使用这项技术完美展现画作中的气氛效果，而卢西安·弗洛伊德（Lucian Freud）更是将这一传统延续至二十一世纪。

　　巴布罗·毕加索（1881-1973）《动物达沃兰特和女子》，沃拉尔系列，飞尘蚀刻版画，板 31.5 x 41.9 cm。，纸张 33.9 x 45 cm。。估价：30，000 - 50，000英镑。将于3月18日在佳士得伦敦“版画及限量作品拍卖”中呈献

　　石板版画（lithography）

　　用一种油脂类的介质（通常是特殊的石刻蜡笔或油腻的墨）在石版上绘画。石板经由化学溶液处理，只有图案区域吸附油墨，而空白区域则只吸附水分。用滚筒将油墨涂在石版上，确保油墨只粘附在图像上。最后将石版放在平版印刷机上，用潮湿的纸和纸板覆盖其上，用压力棒均匀施力，将石板上的图案转印出来。因为可以使用例如画笔和铅笔等许多相同的工具，石板版画的出现向那些拒绝学习木刻印板或蚀刻版画技术的艺术家们打开了版画印制的大门。石板版画最初因亨利·德·图卢兹-劳特累克（Henri de Toulouse-Lautrec）于19世纪出名，之后受到战后时期不少重要艺术家所的推崇，包括巴布罗·毕加索（Pablo Picasso），胡安·米罗（Joan?Miró），大卫·霍克尼（David Hockney）以及贾斯培·琼斯（Jasper Johns）。

　　弗朗西斯·培根（1909-1992）《斗牛习作》，彩色石板版画，图像 126.3 x 115 cm。，纸张 160 x 120 cm。，1971年作。估价：40，000 - 60，000英镑。将于3月18日在佳士得伦敦“版画及限量作品拍卖”中呈献

　　丝网版画（screenprint）

　　将图案刻在一张塑料薄膜上，制成模板后装框。框上带有一层细网，在装裱时覆盖在模板上，形成一层“屏幕”。在细网和模板间放一张纸，从上方用橡胶刮刀将墨推进模板里去。除了模板，摄影图像也可以用光敏明胶通过丝网技术印刷。丝网印刷对以安迪·沃荷（Andy Warhol）为代表的波普艺术家们的创作有着至关重要的影响。

　　STIK（1979年生） 豪华彩色网版印刷本（橘色），丝网版画 亮黑瓷漆 橘色艺术微喷，图像 74 x 22 cm。，纸张 75.8 x 24 cm。，2015年作。估价：20，000 - 30，000英镑。将于3月18日佳士得伦敦“版画及限量作品拍卖”中呈献

　　木刻版画（woodcut）

　　先将草图画在一块木板上，按照草图对木板进行雕刻。在木板凸起的部分涂上墨，将一张纸放在上面进行挤压，这样木板凸起部分的图案就会反向印在纸上。木刻法是最古老的版画印刷方法，一部分浮世绘艺术正是木刻版画杰作。木刻版画令包括恩斯特·路德维格·基尔希纳（Ernst Ludwig Kirchner）在内的德国表现主义艺术家们尤感兴趣，时至今日仍然为许多艺术家所使用，包括唐纳德·贾德（Donald Judd），达米恩·赫斯特（Damien Hirst）以及海伦·佛兰肯瑟勒（Helen Frankenthaler）。