藏家年轻化是艺术市场的大趋势

　　拍卖一直是中国内地艺术品市场的主流交易形式，相比而言，以古董交易为主的艺博会在关注度上逊色很多，商家举办艺博会难有持续，通常都是办一两届，就再也没有后续。

　　典亚艺博的创始人黑国强出生于古董世家。他的父亲黑洪禄是明清古典家具收藏家及古玩商，从业超过60年。即便如此，黑国强觉得，自己入行的头一年，父亲并没有教他什么，而是靠他自己摸索，看父亲怎么和客人谈话，如何鉴赏一件艺术品。

　　耳濡目染之间，他慢慢锻炼了眼力和与客人打交道的能力。黑国强认为，新收藏家入门，最重要的就是能够面对面地与行家交流，以及看到好的艺术品。这也就是为什么，他认同艺博会这样的交易平台。

　　“它体现的实际功能很强，你能沟通交流，按照每件东西来做讨论。至此，还可以产生一些后续交流，比如到访古玩店。”黑国强也提到，古玩行业在他父亲那一辈并不开放，很多信息都是保密的，新手需要偷学，但如今有了各种交易平台，信息变得更透明，“对于古董界来说，我觉得这是另外一个黄金时代的开始”。

　　中国藏家新旧交替潮和新藏家的崛起，让艺博会主办者感受强烈。为了吸引更多年轻人，与典亚艺博同时举办的还有水墨艺博（Ink Asia2019）。

　　在中国艺术品拍卖界，水墨一直是销售额占比最高的门类，因此其价格波动也被视为市场风向标。中国拍卖市场兴起后，水墨最早得到藏家的追捧，几乎是每次市场危机后最快恢复的门类。“（市场）10年之间就有一个循环，下一波可能会轮到陶瓷。技术的发达，科技的进步，使得这个循环越来越短，现在可能5年、两三年就会有循环。”

　　第一财经：过去20年，拍卖一直是备受市场重视的交易手段，古董艺博会相对显得沉寂。在你看来，这两种交易手段的关系是怎样的？

　　黑国强：完全是一个“天秤”的模式。香港是完全独特的市场，全世界包括内地的艺术品市场，从来没有同一地点有各自独立的拍卖和艺博会同场现身的，这足以显示艺博会和拍卖能在香港营造非常平衡的关系。拍卖和艺博会能尽量集中一般观众、艺术爱好者、初阶以及资深藏家，能涵盖艺术品市场金字塔的每一层。

　　相对于拍卖的纯粹竞价销售模式，不同层面的藏家在艺博会能体验到更多来自古今中外的艺术品，通过多样多量的参展商，获得更多的艺术品知识、市场资讯和相关服务，如顾问、保险、物流、导赏和其他便于藏品交流买卖的服务。

　　第一财经：对于藏家来说，什么情况下，你会建议他去拍卖，什么情况下，应该去艺博会？

　　黑国强：过往几年，尤其是2008年金融海啸后，艺术品投资已经成为一门稳定的保值方式，也是投资增值的法门，所以拍卖很多。重要收藏以及孤品级的拍品都汇聚在拍卖上。而且，在真假和质量的保障上，拍卖也有一定优势，会吸引很多藏家。

　　但另一方面，拍卖的门槛非常高，竞价很激烈。如果是比较纯粹的艺术爱好者，喜欢与自己的藏品生活在一起，我还是建议他们去艺博会逛逛，观赏和购买自己喜欢的艺术品。与自己的收藏长时间生活在一起，也会带来意想不到的增值空间，当然这需要时间、经验和知识的积累。

　　第一财经：这次在典亚艺博举办的同时，也举办水墨艺博会。为什么选择水墨这个品类？

　　黑国强：对于水墨作品，我们关注到，过往十年大部分重要水墨作品已经被注入拍卖市场，

　　对于许多刚入门的藏家来说，这个状况会让他们感到迷茫。于是，我们参照了典亚艺博的模式，创办了一个以水墨为主题的、可以涵盖各阶层的博览会。我们尤其注重新水墨市场。

　　第一财经：从一位古董艺博会的操盘手的角度，你怎么看这两年艺术品市场的总体趋势？

　　黑国强：我们强烈感受到如今市场上藏家的新旧交替潮，特别是内地市场更为急速和明显。

　　第一代纯粹投资中国古代艺术品的藏家，正在被第二代、第三代，以更积极的、更多样化爱好为优先考虑的藏家所取代。年轻化是艺术市场的总体趋势。

　　第一财经：就你谈到的这种趋势而言，艺博会会做怎样的调整，以顺应年轻人的喜好？

　　黑国强：新一辈藏家以多样化的观赏性艺术品为主要目标。艺博会这种交易形式，未来应该更注重卓越的设计性和观赏性，而非一个纯粹的交易买卖平台。