李晶彬工笔画展览雅集赏析

　　岁月的精华没有时间就没有积淀，或者是十年一剑，或者又是一个十年寒窗。但让时间在我们这里停一停，我们就会有所得，就会有东西贡献出来。我宁是那个愚昧者，不知时光的匆匆。李晶彬眼里的魏晋风度，或是唐人的生活方式；都载满了对传统工笔绘画线条的强大艺术表现力的的传承和对水墨趣味的礼赞，但是作品意旨始终为古是新。

　　“我的孤独是无边无际的。”当今这个个人压力空前巨大的时代，在灰冷冷的高楼森林里，卡夫卡式的精神家园无处可寻的困惑不断地纠缠着我们。

　　被遗忘的过往，在都市里私藏。北京华亚艺术基金会对中国传统文化细节的推敲耐人寻味；当你对都市灯红酒绿的风景，感到审美麻木时，应该回一回头。寻一个地方听一听，古代文明之钟的回响。

　　从古书圣贤文章里，了解一些达观的圣贤如何生活。将生活过的快意洒脱的魏晋清流，到如今也是被看作是优雅自在，犹如神仙的生活方式。

　　如若感到好奇，倒是正有这样一个展览的地方，私藏了文人的快意生活，适合你去。无需更换古装，也能身如穿越，完整地感受李晶彬作品的，自由、潇洒、真实、浪漫的逸趣生活。

　　但我们知道，我们的灵魂需要这样一个地方安置；中国文人的精神家园总是躲在僻静之处：

　　“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”但我想，“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”，这样一个地方，这个精神家园，与之相邻一定还有一个美丽的后花园。

　　李晶彬的后花园便在他的画里……当你伫立在他的作品前，安静的感受得到作品背后的故事，他可以有这样一个后花园，在这里，有仄径，宿雨，花落，莺啼，清音朗然，还有游园惊梦……当然那里一定还有一个身影或居或游，在婆娑的树影间，构建着对幸福、人生、理想的有力开凿。

　　“你的忧伤，是我心中的伤。

　　宽袍窄袖掩不了月色湖光，

　　不言寂寞惋惜盈朱窗。

　　沉睡的你含着泪光，

　　无尽的夜在身旁。

　　寂寞不言， 一杯淡酒，曲水流觞。

　　一放手，滚滚长江。

　　锦绣玄言，解衣盘礴，

　　六朝烟雨楼台话麻桑。

　　琴在笑，在因在果，遗忘可殇。

　　琴在笑，谁未央，看不清的，是你的模样。

　　你的忧伤，是我心中的伤。

　　南山篱下挡不了菊花暗自香，

　　寂寞不言叹息盈胡床。

　　沉睡的你含着泪光，

　　无法以往 冲淡忧伤。

　　寂寞不言，胡儿血，碧玉琥珀光，

　　一放手，黄河绵长。

　　风神秀里 ，胶着热肠。

　　胡笳飞鸿 案头墨书香。

　　琴在笑，在因在果，遗忘可殇。

　　琴在笑，谁未央，看不清的，是你的模样。”

　　——《锦绣魏晋》晶彬

　　展览前夕，我满怀期待……明天就要见到一个“对竹林七贤的效仿，对陶渊明的崇拜，对生活极为热情”的作者。李晶彬的作品承载了太多对生活本身的渴望，“师于古人，不拘泥于古法。”他说：“我的作品中包含了现代的元素，因为古人的生活我们是效仿，但我们生活在现世”。

　　他对现世生活的热情不减，对古人生活的渴望不消。在北京和上海的画廊、展会，多次见到过李晶彬先生的原作，令人欣喜的是每一年展览都有不同的面貌，能够感受到画家年年嗜有新意的初心和可贵的创造力。最令人痴迷的是毛笔在宣纸上婉转自如，蓄含谨严，倏或如一首线条谱就的乐章。节奏和韵律灵动地流淌，起承转合，百转千回。黑白灰各种墨色的宁静，浓淡疏密，古意褪去沉重，笔简意巧的墨色韵美工笔终是现代的。

　　这场展览的温柔、热情、饱满……“艺术是个大生态，层次很丰富，撇开成见和流行的功利性不谈，很多的艺术养分和灵感都可以拿来“做文章”，所以自然会有很多“跨界”的艺术家。我想我会顺其自然吧，但宣纸对我施的魔法至今还在”。李晶彬说。

　　艺术最难得的并不是一味效仿，而是以自己的一个方式，追求一个连古人也所期盼的艺术彼岸…