大时代书法家和书法家小时代

2020-08-19 22:50:59 来源：

自1980年代至今，书法的发展可大致划分为三个时期：书协成立乃是一个标志性事件。基于当时整个时代的有利因素——这是一个不谈钱的时代，一个还有理想的时代，协会发挥了一定的作用。各种因素的合力作用，成就了书法十年发展的“黄金时代”。自九十年代后，书法进入了“战国时代”，百家争鸣变成众声喧哗乃至滥竽充数，原因在于功利性不断渗透，共同价值观丧失，底线失守。进入二十一世纪，书家角色更多趋于平民化，因为自媒体的出现，有了多种平台，也就有了各种机会，无疑属于个人时代，也就是“小时代”。

中国书法家协会原副主席赵长青(右一)

一些求大求新的书法展，几成秀场

曾几何时，我们习惯于以“大”作为最主要的话语评价标准，诸如大扫除、大丰收、大检查、大著、大作、大师等。随处可见的有大画家、大书法家、大展、大赛，非“大”而莫能凸显。因为习惯了类似“大书法家”这样的口头禅，“大书法”也粉墨登场。不能不说，因为盲目求大，最终可能大而无当。所谓的“大制作”，正成为一种泛滥成灾的表演方式，广场般大的宣纸，拖把一样的毛笔。然而，这样的作品既不便于展示，也无法保存，就是一次性消费，存在严重的资源浪费。宣纸尺寸大，字形大，只是一个数据，一种表象，只是“大”的第一层次。“巨制”不仅仅只是体量，更强调艺术含金量。如果总是关注表面的数字，只能说太肤浅。即便就大字本身的规格而言，也远没有达到古人的极限。单件作品有安道一的“大空王佛”在那里。多字作品便是《泰山经石峪金刚经》。比照这两件作品，当代的大字作品不过是小儿科。这就告诫世人，若无敬畏之心，只会出乖露丑。

《泰山经石峪金刚经》现场

《泰山经石峪金刚经》拓片局部

如今的书法大展大赛，看起来规模一个比一个大，却一个更比一个不见特色。也许规格小，得不到应有的关注和评价。说到底，还是没有足够的含金量。展览成为一种集团军作业方式，成百上千人，最终被记住的却没有几个。风格面目相似是最主要的原因。“大”只是停留在表层，必然导致展览的同质化，最终不可能是“大展”。江湖大师也跟着起哄，反倒成了网红。请注意，也是“大”字当头——闹腾的动静够大，排场要足够大。

为什么现在普遍拼命追求“大”?除却字形和特定的作品本身要求外，一方面是表演时炫技炒作的需要，另一方面是为了证明自己“能力过人”，两方面结合起来看，恰恰暴露了大多数人的心理缺憾——书法的边缘化和书法家的边缘化问题。