藏家愿意在线上为艺术买单吗
2020-03-23 15:35:31 来源:
2019巴塞尔艺术展巴塞尔展会
受疫情影响,全球最大规模的艺术博览会之一,荷兰马斯特里赫特举行的欧洲艺术博览会(TEFAF)由于有意大利参展商染病,提前4日结束。在特朗普宣布旅游禁令后,原本计划5月举行的纽约弗里兹艺博会(FRIEZE NEW YORK)是否如期举行也成谜。对于是否延期或取消,纽约弗里兹主办方称:“首要任务仍然是画廊、与会人员和工作人员的健康与安全,我们正在卫生官员密切合作,监控冠状病毒的状况。并正在评估旅游禁令、纽约大型活动取消等对纽约弗里兹的影响。”
日前,原计划6月18日至21日在瑞士巴塞尔举行的巴塞尔艺术博览会暂未发布推迟的消息,但主办方也表示,目前正在与参展画廊、合作伙伴等协商是否有必要将艺博会推迟至秋季的事宜。
今年是巴塞尔50周年,原本巴塞尔、迈阿密、中国香港三地计划举行庆祝活动,但如今香港巴塞尔首当其冲受到影响,其应对方法是开启“网上展厅”。其实很多画廊早已开始了线上销售,在与现实世界平行的虚拟平台,将呈现怎样一个艺术世界?
2019年,纽约弗里兹艺博会
“千禧一代”藏家激发艺术品网上销售
虽然,目前很多画廊的经营往往是先将作品制成pdf发给客户,以了解购买意向,但尤其是绘画性作品客户常需要再至现场看原作才决定是否购买。但今年的香港巴塞尔因为疫情,“移师”线上,对艺博会本身、艺术经销商(画廊经营者等)、藏家(客户)都是一次全新挑战。
据统计,2019年一个艺术经销商大约参加4个艺博会,而艺术藏家则平均参与了39个艺术相关活动(包括艺术展和画廊展览)。这其中画廊等经销商的艺术交易额为368亿美元(艺博会销售额为166亿美元),线上交易额为59亿美元(2018年为60亿美元)。接受调研的人中,有48%的藏家使用过线上平台购买艺术品,“00后”的藏家只有8%的人从未在线上购藏。
面对近六分之一的线上交易额和疫情的被迫影响,有231家画廊将参加2020年线上举行的香港巴塞尔,其中很大的信心或来自于千禧一代(23岁至38岁之间)藏家的崛起。
2020年《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》调查显示,虽然40至64岁的藏家依然是市场最大客户群体,但是藏家数量群增长最快的却是年龄40岁以下的“千禧一代”,并且在高端艺术市场,无论是购买力还是购买数量也都是各个群体中表现最强劲的。其中,当代艺术是这群藏家的主要购买的作品。
这些年轻的藏家和艺术爱好者,早已习惯通过个人社交平台、手机App、直播平台、微信小程序等多级平台进行交易。在过去的一年中,艺术经销商网上交易的数量,57%来自于新买家,但大部分藏家线上购买单件作品的价格不超过5万美元。
2019年全球艺术品销售渠道
在电商发展迅猛的当下,美术馆和博物馆均开始大量使用抖音等直播软件在不开馆期间与公众线上互动,并在疫情期间迅速举办各种云看展的项目,在打消了地域界限的同时,让原本被认为“高端”的艺术话题走向平民化。如果艺术作品的交易还只能通过实体艺博会、画廊等线下渠道发生,那么艺术市场的发展是否会逐步被拖累?在物理空间无法开展的情况下,数字平台成为了推动了艺术传播和鉴赏的新领域,数字平台是否也会成为一个艺术品交易寻找新藏家的出口?
线上展览没有了空间、距离和运输的局限,一些画廊也将呈现一些巨大装置作品,比如,Pilar Corrias画廊带来法国艺术家菲利普·帕雷诺为伦敦泰特现代美术馆涡轮大厅所做的艺术装置作品《My Room is Another Fishbowl》;常青画廊将呈现安东尼·葛姆雷用磷在空气中制造虚拟的“空间”——《呼吸中的房间II》;OMR画廊的“空间”中将有詹姆斯?特瑞尔电子化LED灯植入作品《Circular Glass》,草间弥生的玻璃镜面作品《Life Shines On》也将在大田秀则的网上展厅开放。
实地体验过草间弥生镜屋的艺术爱好者也许都会认为,网上体验镜屋肯定无法与现实比拟,这是数字无法弥补的视觉遗憾,但香港巴塞尔首先是一场销售活动,有购买意向和能力的人,对该件作品应该早有认识,并不会因为无法体验而放弃。
《Life Shines On》(2019),草间弥生,作品由艺术家和大田秀则画廊提供
其实巴塞尔只是一个艺术品销售的集结,目前有很多画廊都开辟了“线上展厅” 比如安簃艺术空间在2月29日举行了线上展厅首展“空城之约:侯虹旭作品展”,利用自媒体,空间照片,设计软件,视频合成等方式,让客户在足不出户的情况下,全面欣赏到艺术家最新的优秀作品。此外,在疫情期间安簃艺术空间还陆续在微信公号上推出了艺术家专访、说瓷、赏石、赏砚专栏。这些举措都是基于疫情导致的困难局面,利用互联网带来的便利方式,多为艺术家搭建新平台,多为藏家提供新内容、新作品。
鉴于线上平台的特性,“白立方”这次参与香港巴塞尔网上展厅的作品以绘画、摄影等平面作品为主,同时也穿插了一些多元媒介作品,比如翠西·艾敏(Tracey Emin)标志性的霓虹灯,以及刚宣布代理的美国艺术家卡里·厄普森(Kaari Upsen)的装置作品。参与网上展厅的作品售价区间在6-160万美元之间。白立方亚洲区总监周晓雯认为,“艺术品及艺术展览的特殊之处就在于,观众在展场中亲身与作品产生交流、互动的体验最直接也最无可替代。尽管近年来线上艺术活动处于增长势态,但其体验与实际的展场还是不可同日而语。”
艺术需要“在场性”,“点点手指”的网上展厅无法取代一个切切实实的展厅,但这可以打破空间和距离的限制,也为画廊和其他受影响的艺博会打开了新的趋势。
线上展览的形式会否在疫情影响下全球推广,这或需要看藏家是否愿意在线上为艺术品买单。或许几万元的艺术品藏家愿意线上买单,但线上直接交易一件几十万、上几百万元的艺术作品,目前看来,实现的难度仍然较大。就当前情况来看,能够保持实体商业活动和线上商业活动齐头并进是较为理想的状态,但无论如何网络和线上交易已经是传统艺术市场面临的挑战。
拍卖时间调整,会否错过地点和时机
受疫情影响,3月16日起,佳士得已经关闭其在美国、欧洲等多地的展厅和部分办公场所,目前仅位于伦敦国王街的展厅依旧开放。佳士得在一份声明说,这一决定是为了保护“员工和客户的健康和福祉”,并将在未来的日子里对日常业务和拍卖日程作出更改。富艺斯(Phillips)也在3月14日宣布将推迟公司在全球的所有拍卖会和活动,直至五月中旬。
位于纽约洛克菲勒中心的佳士得拍卖行关闭
而苏富比(微博)尚未宣布关闭,其首席执行官查尔斯·斯图尔特(Charles F。 Stewart)发布有关疫情的声明称,“虽然无法预测未来,但已经调整了管理和拍卖策略,目前依旧可以提供服务。”
而在2月底,苏富比刚刚确认将多场原本在香港举行的现、当代艺术主要拍卖移师纽约上拍,为避免时间冲突,还将原本6月在伦敦拍卖会从两周缩短至一周,其余各场香港春季拍卖则延期至七月初举行,并认为“四月份纽约代表着最佳的拍卖地点和时机”,但如今看来移师纽约依旧无法绕开疫情。
而在往年,三月至五月的确是艺术品和拍卖市场的好时段,其中拍卖的开端便是3月中旬举行的“纽约亚洲艺术周”(亚洲美术馆展览、演讲、拍卖和特别活动的年度聚会),去年在“纽约亚洲艺术周”的拍卖中,佳士得共举行了八次拍卖,销售额为7990万美元,而苏富比的销售额为4570万美元。但今年因为疫情的影响,原本两家拍卖行预备的15场拍卖,只有三场按原计划举行。原本计划在3月12日至19日举行的“纽约亚洲艺术周”目前推迟至6月23日至30日举行,涉及佳士得的有“中国书画”“日韩艺术”“詹姆斯及玛丽莲·阿尔斯多夫珍藏”“中国瓷器及工艺”等6场拍卖。其中“詹姆斯及玛丽莲·阿尔斯多夫珍藏”被受关注,阿尔斯多夫夫妇也是美国私人收藏的重要人物,他们的收藏涉及古典大师绘画、佛教造像、中国瓷器、美洲原住民艺术等,同时将在“纽约亚洲艺术周”出现的还有齐白石、张大千书画、17世纪日本屏风和明代家具等。
往年纽约秋季亚洲艺术周预展现场
除线下拍卖外,两家拍卖行的线上拍卖照常举行,但网上拍品的估价多在5000英镑以下。
在国内网上义拍也让在疫情发生之初被认为“无用的艺术”找到了些许存在感。3月初,昊美术馆联合一条、现代传播、ART021举办了一场名为“风雨同舟”艺术抗疫慈善拍卖。这场拍卖共收到艺术机构、画廊、艺术家共同捐赠作品298件,成交总额为1221.38万元。在中国嘉德网络公益拍卖,168件义拍作品100%成交。另据中拍协统计,截至目前,已经有23家中国拍企参与抗击疫情慈善公益拍卖。
但商业拍卖与慈善拍卖并非一个体系,对于拍卖的推迟,拍卖行本颇具信心,因为在2003年SARS爆发时,佳士得也做了拍卖时间的调整,当时将香港春拍从4月移至7月举行,这场改期的拍卖让佳士得获得大约5200万美元,也创造了当时佳士得香港拍卖总额的第二高价。但是今年3月初,多国股市熔断是否也触碰到了市场的神经,尚需疫情之后,数据讲话。
改期的艺术活动,疫情的影响正在蔓延
目前,多场艺术活动受疫情影响取消、改期和缩水,其中原本3月举行的北京画廊周延期至5月22日开幕。在欧洲,比利时联邦政府已下令从3月14日至4月3日暂停所有文化活动,这使根特博物馆凡·戴克大展关闭。原定于4月23日至26日布鲁塞尔艺博会 (Art Brussels)推迟至6月25日至28日举行。德国柏林国家博物馆等从3月14日开始至少至4月19日关闭,第十一届柏林双年展也将暂停。科隆艺博会(Art Cologne)推迟至11月19日至22日。法国卢浮宫、奥赛博物馆、蓬皮杜中心、巴黎大皇宫和凡尔赛宫等均闭馆、三月和四月展览推迟,巴黎艺术设计博览会(PAD)推迟至5月12日至17日,巴黎艺博会(Art Paris)推迟至5月28日至31日。