黄宾虹《山居治学图》现身拍卖场

　　黄宾虹先生曾在回忆录中写到 ：“蛰居北平十年，谢绝应酬，惟于故纸堆中与蠹鱼争生活，书籍金石字画，竟日不释手。有索观拙画者出平日所做纪游画稿以示之，多至万余页，悉草草勾勒于粗麻纸上，不加皴染 ；见者莫不骇余之勤劳，而嗤其迂陋，略一翻览即弃去。亦有人来索画，经年不一应。知其收藏有名迹者，得一寓目，乃赠之。于远道函索者，择其人而与，不惜也。”这段话记述了黄宾虹先生当年在北平避居不出，不肯轻易将画送人，选择性应酬的生活状态。

　　▲2019西泠春拍

　　Lot 759?

　　黄宾虹（1865 ~ 1955） 山居治学图

　　设色纸本 立轴

　　1939 年作

　　130×65cm

　　出版：《百代风范 ：中国现代绘画艺术典藏大展作品集》P183，西泠印社出版社，2012 年。

　　展览： “百代风范 ：中国现代绘画艺术典藏大展”，浙江美术馆，2012 年 10 月。

　　说明： 陈之初题签。薛永年、王中秀、杨臣彬、范扬、陈平、王鲁湘题跋。

　　黄宾虹先生于 1937 年春完成南京审画不久，便去北平任教了。除受聘为古物陈列所国画研究院导师、北平艺专教授，先生内心更是为了向往已久的北宗“荆、关粉本”北方山水，北地新出土的金石古物，尤其是敦煌的隋唐写经和唐画。不料到京后不久，发生卢沟桥事变，日军侵略，时局变化，交通阻断，无奈之下，先生在北平中西城宣武门石驸马胡衕街租了一处独院，取名“竹北移”。蛰居陋巷，教书授徒之余，潜心书画，著述文章。“每日拂晓而兴，勤习不间断”，于书画理论技法上不断突破变化，渐入佳境，逐至浑厚华滋的集大成者。

　　本幅《山居治学图》创作于 1939 年，即黄宾虹先生来北平后的两年，亦是其创作变法的关键期。自此年初，先生以“予向”为署的多篇深究墨法之文连载于《新京报-艺术周刊》。其中一篇《画谈》里写到：“于浓墨、淡墨之间，运以渴笔，古人称为‘干裂秋风，润含春雨’，祝若枯燥，意极华滋。”此幅山居读书，繁而有序，细节不失，层次井然，脉络分明，大开合小争让，而一气行乎其间。笔力浑厚，山峰与山涧处，浓墨与淡墨间运以渴笔，皴擦自然，秀骨清相中，渐显晚年黑密厚重的基本面目。正如先生《宾虹话语录》中所说 ：“用墨之法，全视笔中而出，一笔之中，有数色之墨 ；一点墨之中，有干湿互用之笔。”黄宾虹先生如此注重笔墨，一方面源于他早年跟父亲研制古墨，用材皆为咸丰年以前的旧墨，另一方面先生对沈周题赵孟頫《重江迭嶂卷》诗中“丹青隐墨墨隐水”的这句话琢磨颇深，在设色用墨时，尝试使用。细观画中山石、树木，局部点染石青、赭石，丹青含墨，以墨为形，以水为气，于黑密的水墨中渐现“丹青隐墨，墨隐丹青”的趋势。

　　画面右上方，作者自题，诗文取自晚明陈继儒《晚香堂集》。陈继儒自幼聪颖，工诗文书画，擅山水墨梅。二十九岁时，焚儒衣冠，以隐士自居，闭门读书创作之余不忘关心人民疾苦，对于地方利弊多有建言。“金谷花明日正长，石床冰簟碧梧凉。丝成步障开云锦，竹劈双箫吐凤皇。匏叶萧萧缘水岸，土花点点绣山堂。革除俗事惟书史，木几闲披一两行。”读此诗文，发现先生此时的心态和当年陈老隐居时不乏共鸣之处。

　　当年，日本著名画家中村不折和桥本关雪因年事已高，不能再来中国，作为黄先生的老朋友，便委托画家荒木石亩来北平看他。荒木来到北京，下请帖设宴招待文艺界同行，却失望地没有见到黄宾虹。他听说先生现在不轻易出来，就想在宴席散后立即前往黄寓拜访，后经人劝告说黄宾虹先生有“宴会我不去，也不想见他”之言，于是辗转让其学生石谷风前往告知。黄宾虹先生以为虽和日本人有二十多年情谊，但“现在这个时候，最好不见。私人交情再好，没有国家的事情大”，便让石谷风回话说自己不在家以示婉拒。但荒木仍执意要见，先生于是写了张告示贴在门上 ：“黄宾虹因头疼病复发，遵医生所嘱需静养，概不会客，请予原谅。”次日，荒木一身汉服来到黄宅门口求见，石谷风立于门前挡驾，荒木只好向门内鞠躬而退，并有回国不知如何交待之言。临走他请石谷风转交中村不折的信，内容是请黄宾虹先生赴日举办画展，先生对此置之一笑。荒木的遗憾是历史的遗憾，却组成黄宾虹先生无憾一生的一个片段。“革除俗事惟书史”凝练概括了先生将日本人婉拒门外的故事，也是先生民族大义和爱国气节之体现。