当代亚洲势力在拍卖场上风头正劲
2019-08-01 10:10:19 来源:
一向是香港春拍重要看点的现当代艺术板块,今年表现仍然亮眼。但从前期市场观望,中国当代艺术市场信心受挫,到在拍卖场上年轻藏家强势崛起,收藏模式影响市场,艺术家开始新旧交接……当整个香港春拍季结束,回顾相关市场信息,这些现场反馈和数据分析所呈现出怎样一种趋势和风向标,也许会更耐人寻味。
风向标
现当代艺术突显出主导地位
5月25日,香港会展中心,一幅赵无极的《三联作1987-1988》,在两名电话委托与一名现场举牌者之间,被频频举牌争夺。当超过估价的叫价在拉锯中不断攀升后,现场举牌者果断举牌,取得了最后的胜利,含佣金成交价1.78亿港元,成就当晚全场最高价拍品。而当晚的“二十世纪及当代艺术”晚间拍卖以及“离心力”晚间拍卖专场,总成交9.1亿港元,成交率91%,是佳士得香港晚拍历史第三高总成交。一连6日的佳士得香港2019年春拍,成交总额25.5亿港元,而其中“二十世纪及当代艺术”板块总体成交逾11.5亿港元。
“晚拍结果承接此前结束不久的‘纽约二十世纪艺术周’上亚洲客户的强劲表现(占晚拍成交总额25%),而且创新拍卖策展思路也吸引了新藏家的关注与参与。”佳士得亚洲二十世纪及当代艺术部主席张丁元表示,“经过来自世界各地的激烈竞拍,共创下共24个艺术家新世界纪录。”
事实上,一向是香港春拍重要看点的现当代艺术板块,在今年春拍中表现迅猛,不断占据收藏界今年上半年的刷屏热话榜。在这个春拍季,KWAS作品过亿、杰夫·昆斯成在世最贵艺术家,让年轻的潮流艺术成为市场的焦点。
率先在3月29日—4月2日进行的苏富比(微博)香港春拍,取得了37.8亿港元的历史第二高成交,同比增长4%,有6件拍品过亿,整体成交率高达90%,被称为“创纪录的一年”。不仅是现当代艺术板块的传统大咖张大千、吴冠中、赵无极仍实力坚挺,最“创纪录”的爆炸性话题,是在此次春拍中身价几级跳的Kaws。作为潮流文化的代表者,以往更多以涂鸦、插画作品存在于年青一代收藏者话题中的Kaws,以一幅亚力克布画成功破亿,令年轻藏家兴奋不已。在后续的几场拍卖中,都有Kaws的作品上拍,且都持续有不错的成绩。
以不同板块来分析数据,现当代艺术正愈发突显出主导地位。在这一板块中,香港苏富比斩获了18.2亿港元,佳士得香港则斩获逾11.5亿港元。算上保利、嘉德和匡时的香港春拍,现当代艺术部分约占整体成交额的37%。
打破市场“冷热不均”猜想?
事实上,在香港春拍季结束之前,市场还存在许多猜想。
3月初《巴塞尔艺术展和瑞银全球艺术市场报告2019》发布。这份整合了瑞银集团研究成果的数据显示,2018年全球艺术品市场总销售额增长6%,达到约674亿美元,高端市场进一步整合,这使得该市场销售额创下10年来第二高纪录。但是,ArtsEconomics创始人、文化经济学家克莱尔·麦克安德鲁在此份报告中指出:“尽管2018年的销售总额再次取得强劲增长,但由于许多更广泛的原因,继续对市场情绪造成了一定的影响,市场情绪普遍并不那么乐观。艺术品拍卖市场也保持了增长速度,但各国市场和价格段之间存在很大差异。”
而今年春天,中国当代艺术界一场着名艺术家被指涉嫌抄袭的新闻,令人们对近年来高歌猛进的中国当代板块,信心受挫。人们不免担心,市场是否因此进入“冷静期”。中国当代艺术是否到了“洗牌”的时候?
因此,当6月份整个香港春拍季收官,人们在压力中看到各大拍卖行努力求变,交出的成绩单时,才算松了一口气。
热点
“赵无极热”仍继续
现当代艺术一向是香港春拍的重头戏。“大咖”的坚挺在持续。
赵无极“大热”的现象仍然在持续。延续前两年的强劲走势,今年春拍受到重点关注。在苏富比春拍中,6件赵无极作品共拍出4.4亿港币,其中2件过亿;在香港嘉德也有3771万港元的高价表现。刚刚结束的佳士得春拍,赵无极两幅重点作品都高出估价拍出。其中作为当晚晚拍场最高价的《三联作》,尺幅较2015年的较小,因此创下1.78亿港元的成绩。
另一方面,张大千、吴冠中等仍表现坚挺,吴冠中《荷花》就是从几百万开始,被竞价至过亿。但一些市场信号也引起关注。赵无极、林寿宇两位市场号召力强劲的艺术家都有作品流拍。对此张丁元的分析是:“林寿宇的这幅作品,比较属于概念性作品。目前市场比较容易接受的,是带有颜色、在材料的运用上很复杂的类型,亚洲市场还是比较专注于视觉性部分,而西方市场则能接受一些概念性价值的东西,这是亚洲市场与西方市场很大的不同之处。”
“无论是中国当代还是近现代艺术部分,我认为都是需要与国际大市场接轨的。在接轨的过程中,无论是画家的题材或概念性,毕竟是基于不同的文化属性,所以还需要一点时间来做良性交流。”但正如赵无极仍然是每个大拍场上不可或缺的一部分,张丁元也表示,“我相信在不管是中国当代或者亚洲当代,跟国际市场更密切的接轨,应该会发生在未来的几年。”
中国当代
迎接新生力量上位
中国当代艺术的走向是本季的热话。同样面对中国当代信心受挫,苏富比与佳士得采取了不同的应对。与往年趋势大为不同,在苏富比春拍中,“当代艺术”板块拍前估价上千万级的拍品,中国当代艺术从以往占据的半壁江山的状态,占比急剧下降,与此同时西方当代艺术的比重增加。而佳士得则细分“中国当代”,推出新生代艺术家专场“离心力”。
与以往相比,张晓刚(微博)、岳敏君、曾梵志等人在今年佳士得香港春拍中上拍的作品数量减少,晚拍中一件岳敏君作品遭到流拍。取而代之的是年青一代更具体呈现为70后80后艺术家群体的崛起。贾蔼力、梁远苇、黄宇兴、段建宇、王光乐、谢南星、袁远等中国年轻艺术家作品全部顺利成交。贾蔼力《疯景》从650万港元起拍,到最后成交价格1812.5万港元,刷新了艺术家的个人拍卖纪录。梁远苇的大尺幅作品《无题2013.17》也以516.5万港元成交,超过此前纪录一倍有余。
“中国当代艺术家像张晓刚、周春芽,尤其是刘野取得了亮眼的成绩,我觉得是相当健康与稳定的表现。市场对60年代艺术家的定位与价格范畴,都已经表达清晰了。在新设的‘离心力’专场,我们给出了一个新的名单,也让市场对艺术家有一个传承和接轨。”佳士得现当代艺术主管林家如,用“传承”来解释推出新生代中国当代艺术家的思路。尽管残酷的市场,往往会认为体现了中国当代艺术力量的新旧交替趋势。
关注
藏家力量影响有多大?
千禧一代藏家影响收藏模式
年轻藏家在本季成为爆款话题。最大的导火线是4月1日在香港苏富比破亿的Kaws。随后,在世最贵艺术家纪录再次被杰夫·昆斯打破,《不锈钢兔子》以6.26亿元成交价,引发世人广泛争议。年轻的潮流艺术成为市场的焦点,也引发了千禧一代藏家影响力的话题。
在《巴塞尔艺术展和瑞银全球艺术市场报告2019》中,整合了对英国、德国、新加坡、香港和日本的高净值藏家进行的调查结果。报告显示绝大多数受访收藏者的年龄在50岁及以上,然而,在新市场亚洲,2018年出现了一个非常不同的年龄结构:在新加坡,46%的藏家为千禧一代,在中国香港39%为千禧一代。千禧一代藏家在高端消费者(100万美元以上艺术品)中所占比例略低于一半(45%),凸显了这一人群消费能力的重要性。
来自艺术市场的反馈对此更为直接。Kaws破亿就是一个很明显的例子,而这个爆款话题,被认为证明了千禧一代藏家的影响力。他们的收藏趣味开始影响市场。
线上销售也随之成为受到关注的新兴收藏新模式。2018年,线上艺术品市场估计创下60亿美元的新高,同比增长11%。线上交易占全球销售额的9%,略低于全球在线零售业。2018年,电子商务占到全球零售总额的12%。根据瑞银和ArtEconomics对5个市场的高净值人士藏家进行的调查显示,大多数人(72%)的线上成交价均未超过5万美元。然而,一些藏家越来越愿意在线上交易中出高价。样本总数的17%,曾以10万美元或以上的价格,线上购买一件艺术品或物件,4%曾在网上花费100万美元或更高的价格购买一件艺术品。
亚洲藏家力量强劲
亚洲藏家力量强劲,也是本季的突出表现,并且对现当代艺术板块产生影响。早在本季纽约春拍中,亚洲藏家已受到关注,除了在本领域保持一贯偏爱,还在当代艺术板块释放出高涨热情。
“二十世纪及当代艺术系列拍卖吸引全球各地买家争相购藏,藏家对本季的策展及独特的主题拍卖反响热烈。日本及当代艺术板块于此次拍卖亦录得迄今为止最强劲纪录,为艺术家们立下新标杆。”张丁元表示。例如创造出历史高纪录的“二十世纪及当代艺术晚拍”中,日本艺术家作品表现出令人印象深刻的高人气,多轮竞拍造就高价。例如奈良美智《SleeplessNight(Cat)》就创了个人作品的世界纪录,草间弥生的《南瓜》,也创下了艺术家雕塑作品的世界纪录。至于中国内地藏家,表现依然亮眼。即便不便透露具体名单,但本季“有好几件作品的纪录是中国内地客户创下的。”