摄影师｜陈柏良：无法停留的北境之地是我心中的理想国

　　《无法停留》这个项目最开始的拍摄初衷是纪念我生活了七年的土地，希望这里会越来越好。

　　一直从初中到大学，我身边的东北朋友都在不知不觉中离开了东北，在每年过年短暂的聚会中，探讨着未来的打算，但在每个人对于未来的计划之中，却从未提及到自己的故乡，这时候我才渐渐开始发现，东北已经逐渐的留不住年轻人了，越来越多的人们选择南下，以及日本韩国一些国家务工，东北城市的街道上，年轻人的身影越来越少，老年人的身影逐渐增多，每当冬日的夜幕降临，冷清的街道和北境的风雪游走在街头，带着凄冷。不可否认的是，作为中国建国初期的重工业重地，共和国的长子，面对南方及东南沿海快速增进的快速步伐，东北地区显得有些力不从心且不适应。

　　但面对快速的人口老龄化，资源型城市的枯竭化，以及大量的人口流失和经济的不景气，走出困局显然是摆在面前的关键问题，东北的路依旧还要探索的走下去。相信东北会更好的走出当前的困局，解决发展过程中出现的壁垒，找到更好更适合自己发展的道路，使得更多的年轻人愿意且充满干劲的停留在这片饱含“养分”的土地。

　　澎湃新闻：介绍一下你的成长经历？少年时期到现在对东北的情感有什么样的变化？

　　陈柏良：我从小是在山东长大，印象很深刻是从初二的下学期“被迫”来到的东北，在此之前在大人的眼中算是一个坏小孩，连续换过好几个城市的多所学校，都待不下去，甚至最后辍学了一年，直到在黑龙江之后，才算稳定下来重新上学，最开始来到东北是很抵触的，把自己关在屋子里天天不出门，随着慢慢的上学发现虽然同是中国，两地的教育模式却存在着非常大的差异，豪放粗狂的东北式教学让我感到非常舒适，也有这个的原因，我也一直把东北当做我的第二故乡。

　　对于东北的情感，是随着我年龄的增长而不断递进，小时候朋友们每天都聚在一起，非常快乐，对于外界的观察只停留在自己的周围，随着之后自己大学之后，对于东北的看法会更加的客观和完善。我生活的小区周围有着很多的国企，从一些年老的人平时说的话可以感受到他们对于东北在此之前的繁华与兴盛充满了追忆，这些对于过去的描述是我对于东北好奇的源头。

　　在高中的时候，慢慢开始接触到了摄影，也受到了父亲之前热爱摄影的影响，高二的时候拥有了第一台相机，是一台佳能的70D，然后学美术艺考到了摄影专业，开始有想法的拍摄是在大二时期，在此之前的摄影形式会局限在传统的风光类摄影。想用摄影的方式表达东北比较偶然，是在火车上有的想法，在我往返学校的火车上我发现一个很有意思的现象，驶出东北的火车上总是会人满为患，大部分都是外出打工的东北人，人们谈论的话题总是围绕着务工的话题，而北上的列车上的人却总是会减少很多，话题转变为回家探亲，这时候我开始思考，为什么广袤的黑土地留不住了人，加上之前东北的朋友大部分都离开了故土，于是才有了“无法停留“这个项目的拍摄想法。

　　陈柏良：我比较喜欢吕楠，严明，胡力的作品风格，吕楠老师的《被人遗忘的人：中国精神病人生存状况》在看了之后感觉非常震撼，当时的第一感觉就是真实，画面充满了张力，同时我对于这一类的题材非常感兴趣。严明老师的《长皱了的小孩》和胡力老师的《中原》也是我喜欢的风格，带有着一种中国特有底色的画面感。

　　澎湃新闻：能不能具体介绍自己喜欢的几张图，它们代表着你对东北什么样的态度？

　　陈柏良：个人比较喜欢在冬季拍摄的图片，冬季下的东北有着一种罗曼蒂克式的魅力，在画面中的元素有大部分的工业产物，冰雪，房屋，人，这些元素都是和东北息息相关的，也是随处可见的，在我看来这些都代表着东北的兴衰，见证着岁月的流逝，我希望通过摄影的形式记录下这些微不足道带着原生味道的边缘地带。对于东北的态度我带有很大的期待，我认为东北是十分具有潜力的，并且非常美。

　　陈柏良：对于摄影选题的风格我喜欢围绕着自己及自己身边的环境展开，这样的拍摄会更让我对于周围事物探索的欲望增强，同时也促使我思考。目前正在准备一个围绕自己家庭的拍摄项目，小的时候我父亲总是会拿着各种各样的胶片相机拍摄我和我母亲，留下了很多的相册，小时候看不以为然，现在看才发觉很珍贵，所以自己也想同样用胶片相机记录下自己的父母亲，角色转换一下。

　　现在是一个图像泛滥的年代，也是一个凸显出摄影魅力的年代，不同的人摄影有着不同的目的，摄影能够给社会和人本身带来非常大的作用，对于社会来说是一种不可或缺的媒介，对于人来说也是自身与生活、社会交流的重要方式，我希望摄影可以起到提高社会审美的作用，记录下重要的，或不重要的事情和人。

　　澎湃新闻：目前学习的是什么专业，感觉学校的教学对你的影响是怎么样的？有什么是学校给到或者不足的地方？

　　陈柏良：目前是在大连艺术学院影视摄影与制作专业就读，学校对于我的影响还是挺大的，给予了我很多的时间可以进行自己想干的事情，并且摄影教研室的老师也很认真负责，平时会引领着参加一些比赛，虽然我们专业班级是学校专业人数最少，男生人数比例最多的，但是有着一群志同道合的小伙伴，并且成立了我们自己的工作室，我个人感觉朋友之间相互的交流学习也是大学生活中重要的一部分。不过还是非常希望学校的管理理念可以更加开放人性化一些，可以给予我们更多的时间进行创作，也希望能为我们参与到一些摄影节的交流平台起到引领的作用。

　　澎湃新闻：未来有什么样的规划（摄影或非摄影都可），希望在摄影上取得什么样进一步的发展？

　　当今社会大众有一个潜移默化的概念会认为就读的是什么专业今后就会从事什么，但是目前的艺术类学生的就业其实是不容乐观的，尤其是对于非美院的艺术生和学习纯艺的学生而言更是严峻，与其把爱好与工作掺和到一起死磕，索性还不如当成一直陪伴自己的爱好，所以我个人今后并不会把摄影当做我的主业。但对于摄影而言，俨然已经成为了我生活中的一部分，摄影也是我与社会，外界对话的重要传递者，所以我还是会继续学习摄影，探索摄影，也希望我的摄影在以后可以变的更加有力量。