徐冰作品“背后的故事--春山访友图”亮相爱慕

2020年10月14日，徐冰作品“背后的故事--春山访友图”亮相爱慕，并作为爱慕美术馆藏品长期展陈，这也是徐冰首个常设展览。为更好的传达作品理念及深化爱慕与艺术家的互动，由爱慕集团倾情打造的艺术生活品牌AimerArt主办的第二届爱慕艺术季与作品亮相同步举行。

对谈现场

爱慕艺术季特邀美术史家、当代美术批评家尹吉男以及著名诗人西川来到爱慕美术馆，与徐冰对谈“疫情时期的艺术与社会”，从艺术、学术批评、文学的角度，立足行业、放眼社会，为公众带来多元的思想火花。

著名诗人西川

对谈现场

爱慕三人谈 关注艺术与社会

继2019年“爱慕艺术季——《蜻蜓之眼》徐冰作品”后，爱慕艺术季再次携手徐冰，以收藏其作品“背后的故事--春山访友图”为契机举办爱慕三人谈活动。这也是徐冰、尹吉男、西川三人首次在公开场合下共同展开对谈，他们在思想、创作理念、观察视角等方面存在一定的互相认同，同时也因所处行业不同，在对谈中碰撞出精彩的火花。

艺术家徐冰

在徐冰看来，疫情导致人们处于相对封闭的状态，爱慕三人谈是时隔已久的面对面交流。而这次对谈从疫情带来的变化与影响出发，覆盖思想、艺术、文化和社会等不同领域，自然而然的生发对未来艺术与社会的观点。尹吉男评价三人对谈是“不可控的”，身份、背景完全不同的人面对相同问题时，会产生不同的思考和回答，同时还有一些暗合、巧合以及碰撞。正是这种不确定性，令西川感到有趣和有效。他认为，大众生活充斥着许多无效交流，而三人的对谈却能互相激发，不断发现新的路径和方向，从而生产新的思想和感受。

无论何种形式或媒介的艺术创作，都会受到时代和社会的启发和推动。徐冰、尹吉男、西川，作为中国当代艺术、当代美术批评和当代诗歌的代表人物，对社会、人文、关系等保持高度关注，并将所思所感通过创作表达出来，引发更加多元和深层的思考。企业发展紧跟社会变迁与时代步伐，爱慕不仅立足行业、深耕主业，更注重不断与艺术结合，对消费者的精神文化起到更多引导性作用。

背后的故事 两个世界的相撞

与爱慕三人谈的精神激荡相似，爱慕与当代艺术也在持续碰撞。爱慕美术馆运营十余年间，爱慕持续和众多艺术家展开互动。爱慕集团董事长张荣明表示，在和艺术家深入交流中，能够领会他们内心强大的力量——他们思考社会的未来、甚至是人类命运的未来。这种肩负共同创造美好未来使命并不断创作的信念，与爱慕不谋而合，因此爱慕不断深化与艺术家的互动，以期影响越来越多的消费者。

在此过程中，爱慕与徐冰结识。在定制“背后的故事”作品之后，2019年，首届爱慕艺术季“徐冰作品《蜻蜓之眼》”在爱慕时尚工厂举办，带来一场颠覆性的视觉体验和思想启迪。如今，“背后的故事”历经艺术家的思索、创作和现场考察，终于亮相爱慕大厦二层AimerCoffee空间。“背后的故事”作为徐冰自2004年之后最重要的创作系列，以极强的反差性而闻名，作品背面的枯树枝、废塑料、旧布头等生活垃圾，与光影塑造出的正面古典山水形成强烈对比，其中则蕴含着徐冰对传统与当代关系的思考，以及在前后两个世界中发现和解构的真相。

出于空间、氛围的角度，徐冰以元代盛懋所作《春山访友图》为摹本，为爱慕进行创作。在材料的使用中，艺术家延续以往就地取材和创作的习惯，将爱慕的面料、花边等融入到作品中。“背后的故事”虽展出多次，但往往展览结束便拆除，爱慕将作品长期展陈，既是徐冰作品的首个常设展览，也为公众提供持续品味与思索的平台。

美术史家、当代美术批评家尹吉男

尹吉男评论这一系列作品“是一种双向叙事，一个是传统的、文人学士的，另一个是当代日常所见的废弃物，二者合并恰好是完整的、当代中国人的世界，即一个是踮起脚尖去仰望的世界，一个是脚踏实地走路的世界。”在脚踏实地走路的世界，爱慕围绕消费者生活布局品牌生态，而在踮起脚尖去仰望的世界，爱慕通过设立AimerArt项目、运营爱慕美术馆、收藏艺术作品、打造艺术舞台等方式，不断传递品牌价值观，引领消费者精神生活。此次爱慕常设展览展示徐冰作品“背后的故事--春山访友图”，以及爱慕三人谈的思想碰撞，为公众带来更有深意的艺术与社会话题。=