谈跃伟大师紫砂壶作品欣赏

2019-11-04 14:26:02 来源：

谈跃伟

　　谈跃伟，1959年生于江苏宜兴。研究员级高级工艺美术师，江苏省工艺美术大师、江苏省工艺美术名人，江苏省陶瓷协会会员，中国工艺美术学会会员，宜兴市非物质文化遗产代表性传承人。

　　谈跃伟1978年进入宜兴紫砂工艺厂，师从朱可心老艺人之弟子高丽君学艺，练就了扎实的紫砂造型基本功。1981年师从中国工艺美术大师吕尧臣学艺。1988年进中央工艺美术学院深造，对陶瓷造型艺术做倾心研究，工艺技法更趋完美。作品追求造型优雅，做工精致，光素、花塑、筋瓤器技艺俱佳，擅长松竹梅等自然形态塑造，在传统中创出新意。

　　因技艺精湛、作品拔萃，受到了艺术界大师的青睐。1989年与国画大师陆俨少先生合作创制的"杜甫诗意"、"百图壶"、"博浪槌篝壶"被香港、英国、美国茶具博物馆收藏；同年，与清华大学美术学院陶瓷艺术系教授张守智合作的"智伟"壶被永久性收藏。2005年"汉竹壶"被中南海紫光阁收藏，并有众多作品被国内外博物馆（院）永久收藏。2008年被珠江电影制片厂《中国紫砂》纪录片录制，2009年6月19日"园跃壶"被杭州西泠印社以高价拍卖成交。

　　2008年至今已多次担任无锡市工艺美术中级职称评委会评委，以及江苏省陶瓷行业协会举办的"手工制陶大赛"评委，为培养紫砂艺术新人和推动紫砂艺术进步方面做出了贡献。

　　谈跃伟作品追求造型优雅，做工精致，在传统中创出新意，显得古朴典雅，颇注心力，技法上筋纹丰满，俏绶流畅，繁而不乱，艺术内涵凝重，传统功力扎实，艺术风格体现得淋漓精致。

　　谈跃伟是一个用艺术来诠释生命意义的紫砂名家，在谈跃伟看来，大凡生命和艺术的"境界"，都是将有限的内在的精神品性，升华为永恒无限之美，此乃天地之大美！这就像他创作中常用的自然形态"松、竹、梅"一样，"梅高洁傲岸，竹虚心有节，"中国人在一花一草、一石一木中负载了自己的一片真情，从而使花草木石等脱离或拓展了原有的意义，而成为人格襟抱的象征和隐喻。

　　同样以"松、竹、梅"等自然形态融入紫砂创作，但是对比中你会发现，谈跃伟对这些自然形态物象的研究已经到了痴迷的程度，和其他紫砂名家不同的是，很多人对这些元素的运用只是为了丰富自己的作品，但并没有达到深入的程度。谈跃伟特别擅于"松、竹、梅"等自然形态上的塑造，配合自己在壶型上的创新，还逐渐形成了"谈竹"、"谈梅"的紫砂艺术风格。

　　古有曼声文人器，今有"谈竹"、"谈梅"之雅，在与陆俨少、唐云、程十发、陈佩秋、苏士澍、任重、范扬等众多名家一次次珠联璧合中，在业界享有盛誉，得显"壶以字贵、字随壶传"之真妙。

佛顶壶

瓜韵壶

荷塘蛙声

荷韵系列

情竹壶

松鼠葡萄壶

太湖石

天竹壶

五头梅桩套壶

五头线钟套壶

祥瑞提梁壶

跃梅壶

智伟提梁壶

　　现在的谈跃伟正值壮年，对紫砂艺术的追求仍然一往情深，处在一个厚积薄发的阶段。今后会是怎样，我们难以估量，但他已经完成了一个可供估量的"现在"。他的一系列作品是二十世纪八十年代以来宜兴紫砂最优秀的成果之一。他不仅做出了几把好壶，重要的是他参与到推进紫砂艺术现代进程的行列之中，他近几年在紫砂领域的建树，对紫砂表现力的扩展，已不可置疑地确立了他在当代紫砂界的地位。

　　个人履历

　　1959年生于江苏宜兴；

　　1978年进入宜兴紫砂工艺厂，跟随朱可心老艺人之弟子高丽君学艺；

　　1981年师从中国工艺美术大师吕尧臣学艺，练就了扎实的紫砂造型基本功；

　　1983年，创作设计作品"小高碗酒具"被中国外交部乔冠华选作国礼；

　　1988年进中央工艺美术学院深造，对陶瓷造型艺术作倾心研究，工艺技法更趋完美；

　　1989年与清华大学教授张守智合作的"智伟提梁壶"经典之作，得到同行们的高度评价。作品追求造型优雅，做工精致，光素、花塑、筋瓤器技艺俱佳，擅长松竹梅等自然形态塑造，在传统中创出新意；

　　1991年与山水国画大师陆俨少先生合作创制的"杜甫诗意"、"百图壶"、"博浪槌壶"，被香港、英国、美国茶具博物馆收藏；

　　2001年9月被上海东方电视台个人专题报道；

　　2005年"汉竹壶"被中南海紫光阁收藏，并有多件作品被国内外博物馆永久收藏；

　　2008年，被无锡人事局多次任中级专业技术职称评委；

　　2008年被珠江电影制片厂《紫泥春华》八集纪录片录制；