画坛巨匠 一代高峰

　　他的创作路子很宽。不仅在山水画领域有卓越建树，而且也是出色的人物画家。他是创作鸿篇巨制的高手，也擅长画诗意小品。

　　作为关东画派的代表画家之一，继续在宏大气势和正大气象上下功夫，发扬关东画派的优秀传统，赋予关东画派以改革开放的时代特色和新的活力。

　　2012年北京

　　关东画派的一面旗帜

　　孙克 中国画学会秘书长（有卓越成就美术史论家）

　　李刚先生作为关东画派的代表画家，他的艺术特色很鲜明，作品的影响力很深刻。

　　看了李刚先生的山水画，让我深受感动。他的画非常严谨，也非常生动，非常厚重，非常有力度。丰富了当代中国画的整体面貌。

　　我认为李刚先生的艺术成就在关东画派中打出一面很好的旗帜。

　　2013年10月北京

　　画坛巨匠 一代高峰

　　马文启 鲁迅美术学院教授（有卓越成就美术史论家）

　　李刚对中国山水画的最大贡献，不仅是继承了中国画的传统，而且把中国现代的山水画引上一个新的境界，新的高度，推到一个时代的高峰，成为新时代的标志。

　　“李刚笔法”是一个融汇中外诸多因素的技法，已经形成自己独具个性的艺术语言和独树一帜的创意风格。这是李刚先生对中国山水画笔墨技法的创新和发展，为中国山水画笔墨技法发展开辟了一条新路。

　　他是继傅抱石、李可染之后，我国画坛出现的又一座高峰。

　　2013年5月沈阳

　　主题性山水画创造的诠释

　　尚辉 美术杂志主编

　　从李刚先生的画展中，让我们对关东画派的山水画的有了一个新的认识。

　　李刚先生最精彩的作品是那些巨幅的山水画。整体看构图恢弘，场面巨大，细看又经得起推敲。树木枝干的穿插，在笔墨语言的运用上，都非常讲究，艺术处理也是相当深入的。

　　他把自己的灵性转化为意境的营造。那种恬淡，那种秀雅，具的中国画所特有的那种诗人情怀和散文作家的哲思。他像吴冠中先生一样，是典型的意向创作方法。

　　应该说他的笔墨功底，对传统文化的传承，能够有这么高的造诣，常人难以做到。他的画己跨入到山水、花鸟、人物各个领域，有笔有墨，色彩的处理也比较好。

　　李刚先生的作品给我们今天探讨主题性山水画创作做一个很好的诠释。

　　2013年10月

　　披荆斩棘的开拓者

　　李松 中国美术家协会编审（有卓越成就美术史论家）

　　李刚是关东画派披荆斩棘的开拓者。

　　六十年前，东北山河大地还不曾进入中国画家的视野。从前人的作品、画谱、创作经验中找不到直接借鉴的表现方法。

　　李刚曾四上长白山，他以白山黑水为素材，创作出《松原沃土》、《地下涛声》、《关冬雪》、《蓬间飞戏》、《生生不息》、《冬花》等一系列代表作。那些榛莽丛生，人迹罕至的荒原，是前代画家不曾涉足的领域。

　　李刚将西方画法融入传统笔墨之中，创作出新的图式，为当代山水画开辟了一方新天地。

　　他把体悟到的造化赋予山川草木的诗性、灵性，化入笔墨之中。他的作品能够与不同国度、不同地域、不同民族的观赏者对话。人们从李刚作品中分明感受到时代的脉搏。

　　2013年10月

　　前无古人的技法创新

　　独树一帜的风格之美

　　廖静文 徐悲鸿纪念馆馆长

　　很长时间没看到这么好的作品了！

　　近些年来许多画展令人厌倦。我看到李刚先生的作品却很激动：大山、大水、大情怀；真山、真水、真性情。他的作品真的是“推陈出新”：他继承了传统的优秀经典和西方有需要的东西结合起来，非常非常的好！所有作品都是从生活中来，给人一种生机勃勃的感觉。画面的组织也很美，整个画面的时代感和空间感都很强。

　　他是创新的典范！

　　2003年12月北京

　　当代中国的希施金

　　马文启 鲁迅美术学院教授（有卓越成就美术史论家）

　　李刚先生以画树著称，被誉为“当代中国的希施金”。其艺术语言， 创意风格，独具个性，自成一家。鸿篇巨制，气势恢宏，诗意浓厚，富于原始生态之美，表达出崇高深远的精神境界和博大情怀。

　　俄罗斯有希施金，中国也有希施金。

　　2007年 沈阳

　　大自然和大森林的咏叹者

　　李奇茂教授 台湾国父纪念馆首席专家

　　李刚，一位来自中国大陆的著名画家，一位惯画大山，大水，大自然，大森林的咏叹者，一位把胸中丘壑尽付笔底云烟的生活艺术家。

　　李刚的胸怀就是“万物过眼皆为我有”，这十分难得。他能将大自然和大森林所触动的真情，化成笔趣十足起伏有致的条线，以墨分五色的笔墨情趣，，让人既觉得清逸奇野，又富饶新意快意，多姿多彩，成为见证时代的历史写真。

　　2011年台北

　　挥写山川大地天成之美

　　夏硕琦 中国美术家协会编审（有卓越成就美术史论家）

　　李刚的山水画追求北派的阳刚之气和恢弘博大之美，那些充满天地灵气和原始生态之美的山水画，就来自于大自然的启示，是“得天之助”的产物，得益于他对现实生活的观察和真切的审美发现。一切景语皆情语，笔含情、墨传意、色增辉，于精微的描画中处处可见画家难以平静的激情。

　　李刚擅长画树，丛林杂木，枝柯纵横交错，他把苍莽丛林处理得乱而有序，密不通风却层次丰富而分明，在大“乱”的自然本相中，展示出群鸟翔集的自由世界，提炼出一种自由朴野之美。

　　他用自己的笔法，构图，虚实刚柔的艺术处理，体现一种生命的艺术，生命的颂歌，他有本事把那么纷繁复杂的丛林，画得“乱而有序”创造出诗一般的境界，这是精神性的贡献。

　　2013年10月

　　东方哲学的智慧之光

　　徐庆平 中国人民大学徐悲鸿艺术研究院院长

　　（一）《李刚笔法解析》——历代画家技法创造的总结和发展

　　李刚先生是能够代表中国现代山水画的时代风貌的大画家。我觉得这个展览，真是让我赞叹！这么多鸿篇巨制，令人震撼！

　　特别是今天出版的《李刚笔法解析》这本书，写的非常之好。对于中国现代山水画的发展会有非常明显的引领作用。我认为这个技法，不仅是他个人的技法创造，也是我们国家多少代山水画家技法创造的总结和发展。因此，在今天才能够有这样一部比较成熟的技法著述。

　　（二）《李刚写生集》——高等艺术院校极好教学范本

　　李刚先生一直坚持画写生，画速写。他走过中国大地所有省区的大多数知名景点，出访过亚、非、欧、美、澳五大洲二十多个国家。所到之处都坚持写生和速写。他从数千幅速写和写生稿中编选八十幅作品，出版了《李刚写生集》一书。他跋山涉水，历尽艰辛，有时甚至会冒着生命危险。我觉得做到这一点非常不容易。他的写生集对画家师造化，深入生活的创作之中起到示范作用。

　　（三）李刚艺术——东方哲学的智慧之光

　　中国人的哲学，不走极端，是为中庸：“恰到好处”，找到最佳结合点，是为中庸。

　　李刚先生的画，在画面处理上，在矛盾的对立和对比中求统一，找到最佳结合点。他能够把西方的东西融汇进来，能够把古代的东西传承下来，进行自己独一无二的创造。他在把握这些关系的时候，真正做到“恰到好处”。

　　我觉得他是一位了不起的大画家，是一位令人佩服，值得尊重的大画家。因为他给我们许多启发和教益，并且给我们许多美的享受和强烈震撼。

　　2013年10月北京

　　鉴古吸今一代新风

　　李奇茂 台湾国父纪念馆首席专家

　　李刚先生吸取了多位古今大师的独到绝活，焕然而成前无古人的“李刚笔法”和独树一帜的“李刚艺术风格”。

　　“李刚笔法”已达“运用之妙，存乎一心”的化境。这是一种厚积薄发的功夫，没有大智慧很难做到这样全然融汇的大自在！

　　2011年5月台北

　　无可替代的创造

　　孙美兰 中央美术学院(微博)教授（有卓越成就美术史论家）

　　李刚作品心路，开北国山水借鉴南派山水自觉意识之先河，精神境界的开拓，大自然伟力的蕴蓄感，显然得益于李可染先生山水范式的启发，但又有他自己无可替代的创造。

　　1996年5月北京

　　采天地雄深之气

　　铸山水天成之美

　　王盛烈 鲁迅美术学院教授

　　我觉得他的画亲切，有生活气息，有中国味道，有一种清新的意境。

　　看李刚同志的作品，明显地看得出他对传统笔墨的深厚造诣，又不感到有任何因袭，我看他就是把传统学活了的一例。

　　1992年沈阳

　　采十炼一 独标新韵

　　孙恩同 鲁迅美术学院教授

　　李刚同志坚信生活是艺术创作的源泉，长期地深入到生活中去。他的作品充满诗情画意，格调高雅，下笔有神。

　　他坚持继承民族传统和“古为今用，洋为中用”的方针，既体现了深厚的传统功力，又能将西方艺术的有益因素较好地融汇于自己的作品之中，体现了民族气派和时代精神。